即兴

时间:2017-03-21 21:05:28166网络整理admin

<p>Geoff Dyer不仅仅是我能想到的任何一位小说家,他是一位封面艺术家 - 一位通过有意识的模仿和变异进行创作的作家,重塑了早期的文学作品,就像爵士音乐家Lester Young和Oscar Peterson重新制定了“Tea for Two”等标准一样</p><p> “这些愚蠢的事情</p><p>”“听起来像他们自己,音乐家开始试图听起来像别人,”戴尔在他1991年的书中写道,爵士乐,“但美丽”:理想情况下,旧歌的新版本实际上是一个重组作曲和即兴创作之间的这种不稳定关系是爵士乐不断补充自身能力的源泉之一</p><p>在“但美丽”的序言中,戴尔解释了爵士美学如何通知他自己的写作:当我开始写这本书时,我不确定它应该采取的形式</p><p>这是一个很大的优势,因为它意味着我必须即兴发挥,因此,从一开始,写作就被其主题的定义特征所激发</p><p>戴尔1998年的小说“巴黎恍惚”是对F. Scott Fitzgerald和欧内斯特·海明威的外籍小说的一种即兴演绎,其中直接引用了这些作品,这些作品嵌入在文本中,并在确认书中列出</p><p> “威尼斯的杰夫,瓦拉纳西的死亡”也包含了一系列的引用,但这一想法更进了一步</p><p>如果这本书的前半部分是托马斯曼的中篇小说的封面,那么下半部分是封面的封面,变异的变体 - 戴尔即兴创作</p><p> “所有的艺术都是批评,”戴尔写道</p><p> “当作家或作曲家引用或重新制作另一位作家或作曲家的作品时,情况最为明显</p><p>”在“脱离纯粹的愤怒”中,戴尔1997年关于DH劳伦斯的书(或者更准确地说,是关于无法写书的关于DH劳伦斯),戴尔在劳伦斯的一封信中发现了同样的即兴精神:每一段从前一段的种子中迸发出生命;每个段落提供相同材料的修订版本;每个版本更深入地融入体验,同时逐步推进</p><p>这就像听到一段音乐的交替拍摄,但随着这些不同版本的展开,所以出现了叙事</p><p>虽然戴尔的方法属于爵士乐,但他的声音在很大程度上归功于奥地利作家托马斯伯恩哈德</p><p>在接受布鲁克林铁路公司Jed Lipinski的采访时,戴尔说,我能想到的最具音乐性的作家是托马斯伯恩哈德</p><p>前几天我正在重新阅读“纠正”的部分内容,以及某些单词图案开始将自己插入到物体中,构建,建立自己,变异然后逐渐消失并返回 - 哇,这太棒了,就像一个字符串四重奏或什么的</p><p>就像Miles Davis用Dizzy Gillespie或Stan Getz从Lester Young那里创造出自己的声音一样,Dyer已经像詹姆斯伍德在评论“威尼斯的杰夫,瓦拉纳西的死亡”中所说的那样,“实现了一个看似不可能的奥地利英语作家</p><p>“”艺术的最佳读物是艺术,“戴尔在”出于纯粹的愤怒“中写道,引用乔治施泰纳</p><p> “当诗人写一首关于一些伟大的艺术作品的诗时,这变得明确......在这种情况下,想象力和批判性写作之间的区别消失了</p><p>”这样,“威尼斯的杰夫,瓦兰西的死亡”不仅仅是对曼的批评</p><p>和伯纳德以及戴尔在他的书中引用的威尼斯以前的作家,以及杰夫在双年展上看到的艺术作品</p><p> Dyer Ellington写道:“但美丽”的一段话:他已经达到了他所遇到的一切都进入他的音乐的地步 - 一个地球的个人地理,一个关于颜色,声音,气味,食物的管弦乐传记和人 - 他所感受,触动和看到的一切.......就像是一个声音中的文字作家 - 他正在研究的是一部巨大的音乐小说,它总是被添加到其中并且最终是关于它自己的</p><p>或许,