反叛的大键琴手

时间:2017-02-21 13:04:07166网络整理admin

<p>如果你只是通过Glenn Gould永远畅销的录音来了解巴赫的Goldberg变奏曲,你还没有真正听过Gould是一个出色而又特殊的玩家,他对Bach的态度可能与Laurence Olivier对莎士比亚的演绎相提并论:艺术可能模糊不清此外,当Goldbergs从大键琴转移到钢琴时,它们大幅改变了角色</p><p>现代钢琴的等调调音与十八世纪早期的调音系统明显不同,乐器也是如此</p><p>豪华的声音为巴赫的和谐与对立投下了浪漫的模糊为了避免混淆纹理,钢琴家依赖于干净,超脱的风格,因此音乐常常听起来很柔和,很挑剔,甚至是戏剧性的</p><p>这并不是说演奏巴赫钢琴是任何一种绝对错误</p><p>作曲家对新乐器感兴趣,包括fortepiano,an d他的音乐不应该局限于他那个时代的技术当Murray Perahia或AndrásSchiff的钢琴演奏家承担Goldbergs时,它几乎不是一种不真实的体验,使用大键琴也不能保证历史的准确性;没有人确切知道这些作品应该怎么做尽管如此,大键琴上的巴赫听起来更清晰,更明亮,更尖锐,更奇特,更现代当维吉尔·汤姆森听到开拓性的大键琴复兴主义者Wanda Landowska在1942年扮演金伯格时,他谈到了“刺激性”高浮雕“钢琴的机制使用毡帽锤击弦乐弦乐器的琴弦弹弦乐器;笔记刺穿耳朵的次数超过了它们的近距离,大键琴可以是一只狂野的,多刺的野兽新一代的大键琴演奏者正在脱颖而出,这种乐器给人一种近乎时髦的形象,这种乐器通常被刻板为古老的伊朗 - 美国大键演奏家马汉·伊斯法哈尼(Mahan Esfahani)以早期音乐歌曲开始崭露头角,并采用史蒂夫·赖希(Steve Reich)的“钢琴舞台”这样具有挑衅性的剧目</p><p>年轻的法国键盘手让·龙多(Jean Rondeau)演奏爵士乐这些表演者有成熟的空间,但他们最近的音乐会和记录 - 都强调金伯格 - 表明,古老的大键琴,即Landowska所谓的“乐器的主义”,将有很长的未来</p><p>每个职业都需要一个顽强的可怕的伊斯法罕,他出生于1984年的德黑兰,在马里兰州的罗克维尔长大,幸福地充当了这个角色,在岛屿领域成为一个无所畏惧的叛徒去年,在接受采访时ne杂志VAN,他说,“我听说大键琴世界的主要人物都会举行独奏会,就好像有人死了一样</p><p>”他还说,“时髦的头发或者演奏一点点爵士乐并不会让你陷入僵局如果你的大键琴演奏完全正统“ - 明显提到Rondeau,他赞成不羁的发型着名的德国键盘手Andreas Staier谴责Esfahani,评判Rondeau”更有能力的音乐家“最后,辩论更有趣而不是启发:没有人除了Rondeau,5月1日,Esfahani出现在Weill Hall,其节目包括Bach的法国序曲以及Rameau,Frescobaldi和JiříAntonínBendaEsfahani的精选作品,他说得特别宽容</p><p>虽然这次他避免对同事做出判断,但他说他们已经连续发布了各种各样的故事</p><p>我们的舞蹈形式和乐器风格 - gavotte,passepied,bourrée,gigue等等 - 可能会提醒听众一个多国选美大赛Esfahani的演奏以其清晰的表达,清醒的动力和精明的戏剧效果而着称他知道如何进行微观暂停在一个高潮的和弦之前,让它听起来更响亮,更加最终(Crescendos在传统的大键琴上是不可能的,因为无论你敲击钥匙多么努力,琴弦都以同样的方式被拔出;优秀的大键琴演奏家可以塑造短语和纹理来创造增加或减少音量的幻觉</p><p>伊斯法罕的活力具有传染性:人群响应呐喊和呼喊加入Esfahani似乎不那么放松抒情或轻轻地跳舞剧集他轻轻地冲向Sarabande的序曲,就好像他不耐烦地回到快节奏的位置 较慢的Rameau选择 - “Les tendres plaintes”,“Les soupirs” - 一种慵懒优雅的措施同样的保留适用于他一般精美的2016年Goldbergs录音,对于Deutsche Grammophon标签在第二十五个变化 - 悲惨Landowska命名为Black Pearl-Esfahani的G-minor插曲推动了前进的节奏,在不到7分钟的时间内发送了这首曲子;相比之下,美国大键演奏家Jory Vinikour,在Delos的2000年录音中,使其成为一部长达十分钟的激情咏叹调</p><p>在某种程度上,Esfahani感觉就像大键琴对年轻的古尔德 - 充满活力,反作用,支撑Rondeau的回答一个二十七岁的巴黎人,属于法国的大键琴传统,可以追溯到强大的Landowska他对山人服装的喜爱,以及法国古典音乐市场的气息,共谋赢得了他像“le bad boy de la musique baroque”这样的描述事实上,他是一位非常认真的音乐家,五岁时就爱上了大键琴</p><p>他对爵士乐和即兴创作的兴趣几乎不会影响他的主要作品:那种对现代古典传统所鼓励的得分的盲目关注不足以满足文艺复兴或巴洛克音乐的要求,在这些音乐中,玩家必须用惯用的风格来修饰简单的符号Rondeau已经制作了d Rameau和巴赫家族的Erato标签为在线档案所有巴赫 - 由荷兰巴赫协会策划的华丽的视频汇编,最终包含了巴赫的整个输出 - 他记录了4月份的Goldbergs,他演奏了同样的故事参加短暂的美国巡演;我在马萨诸塞州剑桥的第一教堂听到他在波士顿早期音乐节举办的音乐会上,这是全国最重要的早期音乐组织之一Esfahani嘲讽尽管如此,Rondeau对Goldbergs的态度非常不正统 - 甚至比Esfahani的更多自己的Rondeau的录音为我准备了一个柔韧的,不可预测的节奏处理,但在剑桥,Goldbergs反复减速到接近爬行,我经常渴望更稳定的脉冲Quodlibet,最终的变化,通常展现为一个激动人心的高潮这个循环,其内插的民谣歌曲增添了欢乐的语气Rondeau,然而,使它几乎与黑珍珠的对应,蜿蜒和忧郁总之,这是一个迷人但有时令人沮丧的经历第一的朦胧声学教会可能会减少整体效应The All of Bach视频提供了一个更亲密的视角,在那里我找到了Rondeau的方法一直以来更加吸引力Goldbergs以Aria的重述为结尾,变奏序列所依据的大多数表演中,在前面的喧嚣之后,庄严沉思的音乐的回归产生了刺耳的效果Rondeau令人惊讶的选择,